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Aquí os vamos a presentar marcas, diseñadores y proyectos diferentes que nos encantan ya que diseñan su ropa bajo los criterios de sostenibilidad, individualidad e inovación.

 

Si conocéis a un diseñador/a o si queréis que presentemos un marca determinada, no dudéis en escribirnos. 

© 2016 by LESS FILLING

La comodidad y el chic: una combinación popular en la moda que también encontramos en los diseños de la marca LESS FILLING de Sole Kulnarong. 
En la entrevista que la hicimos nos explica, entre otras cosas, porque describiría su marca con la palabra alemana unkompliziert y como ve el futuro de la moda. 

 

Ropateca: ¿De dónde viene el nombre de la marca?

Sole: Me gustaba el juego de dos palabras contradictorias que expresaran mi busqueda personal a la hora de trabajar o hacer en la vida, un sistema que me sirve para buscar la esencia de las cosas.

 

R: ¿Qué te apasiona?

S: Me apasiona imaginar, materializar y observar el proceso. 

 

R: ¿Desde hace cuanto estás activa en el mundo de la moda?

S: Hace 4 años que estoy en ello. 

 

R: ¿De dónde sacas tu inspiración? 

S: Me gusta mezclar referencias y poder sintetizarlas. También aprovechar los impulsos que salen del proceso y de los materiales.


R: Si pudieras describir tu marca en una palabra o una frase, ¿cómo sería? 

S: Me gusta la palabra alemana unkompliziert como la contradicción a algo complicado.

 

R: Viendo tus diseños, diríamos que trabajas siempre con la comodidad, siempre en combinación con el chic. ¿Por qué es importante la comodidad en la moda y cómo consigues combinar comodidad con chic?

S: Creo que es fruto del día a día, de tener la necesidad de comodidad para estar en acción, a la vez que te diviertes y expresas con el estado de ánimo. 
Me gusta hacer moda para el día a día que yo conozco, el barrio, la calle y la playa!

 

R: ¿Quién es tu diseñador favorito y por qué?

S: Me gusta cada diseñador que me encuentro por el barrio, ya sea Barcelona, Bangkok o Marrakesh aquellos que han ido aventurándose con sus propios medios. 

 

R: ¿Cómo ves el futuro de la moda? 

S: La moda quiero imaginar que está cada vez menos limitada y al alcance de todos, creo que cada tendencia y frecuencia sale de cada impulso estético que tenemos, así que animaría a que cada uno hiciera más uso de ese recurso antes de esperar a que se publiquen las tendencias.

 

R: ¿Cómo ves el futuro de tu marca?
S: Pues lo veo en pleno desarrollo, determinando y haciendo, sólo el presente marcará el futuro.

 

R: ¡Mil gracias por la entrevista!

étions · formidables

© 2016 by LESS FILLING

© 2016 by étions formidables

étions · formidables

Esta semana os presentamos una marca pequeña de Berlin: étions formidables de Lisa Bender. 
De su marca nos encantó particularmente el estilo y las formas puras y que todas las prendas sean únicas y muy especiales.
En la entrevista que la hicimos podéis descubrir, entre otras, de donde saca su inspiración y como ve el futuro de la moda. Aquí os la dejamos. 

 

Ropateca: ¿Cuál es tu pasión?

Lisa: Como mi pasión describiría dar una sustancia a la moda. Sacarla de su estatus de ser meramente ropa y darle un sentido determinado y darle al observador una idea de un cierto modo de pensar. Esto es mi objetivo y mi forma de trabajar, por supuesto, incluye el desarrollo de corte, la costura y todo el trabajo hecho a mano. Básicamente me gusta hacer estas actividades tanto, sólo porque sé que me llevarán más cerca a mi objetivo.

 

R: ¿Cuánto tiempo has estado activa en el mundo de la moda?

L: Empecé mis estudios en 2010 y esto describiría como mi entrada activa en el mundo de la moda. Desde 2014 tengo mi título y desde entonces trabajo en mis propias colecciones.

 

R: ¿De dónde sacas tu inspiración?

L: Es muy profano, la saco de mi entorno. Mis conceptos a menudo están marcados por los acontecimientos sociales actuales o ciertas actitudes. Las características ópticas se desarrollan a partir del concepto. Pero la música y la fotografía juegan un papel muy importante para mí. El concepto de mi colección actual, por ejemplo, se ha derivado de un fotógrafo, que admiro mucho. Su enfoque y su manera de fotografiar me han apasionado tanto que quería desarrollar una colección.

 

R: ¿Quién es tu diseñador favorito?
L: Hay muchos diseñadores que admiro. Pero Alexander Lee McQueen, Raf Simons, Jonny Johansson y Vladimir Karaleev son probablemente mis favoritos.

R: ¿Por qué?
L: Por lo general es el enfoque conceptual o la estética. El uso inteligente de rupturas de estilo y del artesanado sobresalen particularmente en estos diseñadores. Nunca se sabe lo que vendrá al siguiente, pero se reconoce los diseños entre cientos inmediatamente.

 

R: ¿Cómo ves el futuro de la moda?

L: Actualmente un poco difícil. Empresas como Primark tienen más y más concurrencia, lo que al final es una declaración de que lo único importante es poseer mucho. La ropa pierde su valor. Las personas que tienen prendas que mantienen desde hace años son cada vez más raras y por lo general siempre del mismo ramo. Copiar y pegar de otras grandes empresas realmente no ayuda tampoco. ¿Por qué pagar un precio más alto para algo que puedo comprar por una fracción en Zara? La apreciación del real trabajo de diseño está presente en sólo unos pocos consumidores. Además, se tiene generalmente la sensación de que la fecha de nacimiento está muy sobresaturada, uno ya lo ha visto todo y raras veces está sorprendido. Sin embargo, espero que haya un cambio. Este período difícil, simplemente hay que soportarlo.

 

R: ¿Qué opinas de Barcelona en términos de moda?

L: Cada Fashion Week tiene su propio estilo. Barcelona me parece abigarrada e innovadora. No se compromete a un estilo específico y se puede ver la diversión de la moda. Creo que especialmente para marcas jóvenes “sirve de caldo de cultivo“.

 

R: ¿De dónde trabajas y qué es lo que te gusta de este lugar (en términos de tu trabajo)?

L: Actualmente estoy trabajando desde casa. Incluso si así tienes „el trabajo" siempre delante de los ojos, es lo que también me gusta de esto. Cada vez que tengo una idea, puedo incorporarla directamente. En la noche viendo la tele bordando o investigando un poco en el desayuno. Así trabajar en la colección tiene un poco más de un hobby que de un trabajo. Por supuesto quiero tener algún día un estudio más grande, pero en mi escenario ideal, sería justo debajo de mi apartamento. Así que, básicamente, no cambiaría nada!

 

R: ¿Dónde ves tu futuro (en términos de tu marca)?

L: Trabajo aparte como autónoma para otros diseñadores, así que todavía estoy aprendiendo y obtengo nuevas ideas. Aún no he determinado mi futuro. Hay una amiga que es diseñadora con la que me podría imaginar crear una marca nueva, o sigo como hasta ahora. Me comprometo a lo que me lleve el futuro. Lo que queda claro para mí es que probablemente nunca dejaré de diseñar y haciendo esto seguiré siendo fiel a mis principios. En que forma sea.

R: ¡Muchísimas gracias por la entrevista!

THE GYPSY TRUCK

 

Seguramente habéis escuchado de los famosos "food trucks" que podéis encontrar en numerosos eventos por toda España. Fantástico para los amantes de la comida, pero qué pasa con los amantes de la moda? 
Natàlia Puiggros se ha pensado lo mismo y hace medio año creó el GYPSY TRUCK, la última tendencia sobre ruedas. 

Su idea nos ha parecido tan genial que la hemos hecho una pequeña entrevista para nuestro Ropatalk. 

 

 

Ropateca: Dónde y cuando nació el proyecto? 
Natàlia: Nació en Formentera en julio de 2015.

 

R: En qué consiste? 
N: Es el primer fashion truck en España. Una boutique sobre ruedas con oferta de marcas internacionales cuidadosamente seleccionadas que no se encuentran en España o con muy poca distribución.

 

 

R: Cómo es trabajar "sobre ruedas“?

N: Divertido y creativo. Puedes ir en busca de tus clientes.

 

R: Cómo describirías el "Gypsy Design“? Qué es lo que le hace especial?

N: Es una manera de entender la vida, un estilo de vida desenfadado y bohemio, con alma hippy pero con la tranquilidad y estabilidad que aporta el dinero. 

 

R: Qué significa "moda“ para ti? 
N: Moda es todo aquello que te hace sentir bien.

 

R: Cómo ves el futuro de la moda en general y en España?

N: La moda simboliza un mundo aspiracional, por lo tanto siempre que haya sueños, habrá lugar para la moda.


R: Cómo ves tu futuro en relación con tu proyecto?
N: Creo que es un proyecto con un gran recorrido y dará aún muchas sorpresas.

R: Muchísimas gracias por la entrevista!

© 2016 by M2visualstudio

LA CRIXA

 

La primera marca que os presentamos es LA CRIXA de Madrid. 


Su diseñadora se llama Adriana Rodríguez, es de origen gallego, se forma en escuelas como "BAU" y "Felicidad Duce" de Barcelona finalizando sus estudios en la "ESD" Madrid.

 

Ropateca: Qué es tu vocación/pasión?  
Adriana: Moda, Música, Diseño, el Arte en general en todos sus ámbitos...

 

R: Desde hace cuando estas activa en el mundo de la moda? 
A: Muy poquito. Aproximadamente desde hace un año.

 

R: De donde sacas tu inspiración? 
A: Mi principal fuente de inspiración es el "sportwear" de finales de los 80 y principios de los 90 pero sobre todo la estética "Rave" de los 90 y la cultura de club, una tendencia que está siempre presente en mis diseños. Aunque también otras de mis influencias son el "Pop Art", el mundo del cómic y las súper heroínas y la ciencia ficción y la moda retro-futurista de los años 60 y 80!! Muchas locuras!

 

R: Quién es tu diseñador favorito? 
A: Como diseñadores más comerciales diría Jeremy Scott y Castelbajac, aunque hay otros menos conocidos como la diseñadora australiana Nixi Killick que tiene un rollo techno-cyber-psicodélico que me apasiona! 

 

R: Porque? 
A: Porque me divierten, me transmiten, me emocionan y me siento muy identificada con su estilo.

 

R: Como ves el futuro de la moda? 
A: Bueno, aquí en España un poco negro. A raiz de la crisis el fast-fashion ha aprovechado para lavarnos el cerebro y hacernos creer que debemos de comprar ropa de menor calidad pero mayor cantidad, por lo que el slow-fashion está bastante infravalorado porque se piensa que son precios excesivos, y se ha dejado de valorar la calidad de una prenda y la exclusividad. Es bastante curioso como nos engañan porque al final seguramente estés gastando el mismo dinero o más en más cantidad de ropa de mala calidad y lo más gracioso es que a todo el mundo le encanta sentirse que viste diferente cuando en realidad todo el mundo va igual vestido, por lo que creo que son aspectos en los que la gente debería de pararse un poco a pensar y tener más criterio propio, pensando también en otros aspectos como la sostenibilidad de la moda, procesos de producción, etc.

 

R: Qué piensas de Barcelona en relación con moda? 
A: Creo que es indiscutiblemente la capital del Diseño en España, está bastante por delante de Madrid en cuanto a tendencias e iniciativas. También es una referencia a nivel europeo en cuanto a diseño independiente.

 

R: Dónde ves tu futuro (en relación con tu marca)? 
A: Abriendo camino y posicionándome en ciudades como Londres o Berlín, ya que creo que mi estilo encaja ahí a la perfección!

 

R: Muchísimas gracias por la entrevista!

 

© 2016 by M2visualstudio

© 2016 by M2visualstudio

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